HAYA樂團“歸來的風”全國巡演近日于武漢VOX LIVEHOUSE上演，當VOX LIVEHOUSE的燈光漸暗，主唱黛青塔娜空靈的吟唱仿佛穿越時空，將內(nèi)蒙古草原的遼闊與天地的蒼茫帶入武漢的夜空。
自2006年成立以來，HAYA樂團始終以“連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代”為使命。黛青塔娜清澈而富有穿透力的嗓音，馬頭琴手全勝深沉悠長的琴聲，以及呼麥、鼓點的交織，構(gòu)成了他們獨特的音樂語言。從首張專輯《狼圖騰》斬獲金曲獎，到登上《我是歌手4》和《樂隊的夏天2》舞臺，HAYA樂團用音樂講述著游牧文明的故事，也讓世界聽見了蒙古族音樂的靈魂。
演出現(xiàn)場
HAYA樂團的名字在蒙古語中意為“邊緣”，象征了他們超越民族、地域和音樂邊界的探索。成立十九年來，他們?nèi)潍@得臺灣金曲獎，始終保持著對草原文化的深情守望。“音樂不只是表演，它是我們與祖先、與自然連接的紐帶?！摈烨嗨仍谘莩鲋袆忧榈卣f。
演出現(xiàn)場
這支成立十九年的世界音樂樂團，從草原深處遷徙至城市中心，用音樂搭建了一座連接自然與現(xiàn)代文明的橋梁。此次武漢專場，樂隊以“歸來的風”為主題，延續(xù)了其一貫的多元融合風格。
演出當晚，燈光漸暗，全勝手中的傳統(tǒng)蒙古馬頭琴醇厚綿長的旋律如草原長風，時而嘶鳴奔馬，時而低吟心緒；黛青塔娜的嗓音空靈清澈，營造蒼茫草原意境；吉他手陳希博將爵士吉他即興技巧與蒙古音樂旋律結(jié)合，為傳統(tǒng)曲調(diào)注入現(xiàn)代活力；貝斯手劉天磊以沉穩(wěn)厚重的低音聲部搭建音樂骨架，讓草原音樂在現(xiàn)代編曲中保持扎實律動；冬不拉手穆熱阿勒以明亮音色點綴旋律，為游牧音樂增添濃郁的民族質(zhì)感；鼓手張超則通過富有節(jié)奏變化的鼓點，為演出增添強烈的畫面感。
演出現(xiàn)場
演出結(jié)束，現(xiàn)場觀眾表示：“不僅是聽覺的享受，視覺觀感也很贊，黛青塔娜兼具空靈、野性、大氣，表現(xiàn)力超強！閉上眼睛，仿佛能看到內(nèi)蒙古的草原和藍天，這種感受在都市中太難得了。”
作為 HAYA樂團 2025 年度最重要的音樂旅程，“歸來的風”巡演得名于HAYA樂團的同名音樂專欄，寓意通過音樂讓游牧文化的精神重回當代生活。繼武漢站之后，樂團將陸續(xù)前往呼和浩特、上海、深圳、廣州等 10 座城市，其中 9月5日將登陸草原故鄉(xiāng)呼和浩特的布斯特藝術空間，9月7日獻演上海 ModernSkyLAB，最終于9月27日在成都正火藝術空間收官。
此次巡演票務采用階梯定價：學生票150元，普通票180元，VIP 票260元包含巡演紀念海報與HAYA樂團專屬香薰蠟燭，目前各站門票通過秀動、大麥等平臺火熱銷售中。正如黛青塔娜在演出中所說：“風沒有邊界，音樂也是。我們希望這陣‘歸來的風’能吹進更多人的心里，讓每個人都能在音樂中找到自己的草原?！彪S著巡演的推進，這場融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自然與都市的音樂遷徙，正持續(xù)書寫著中國世界音樂的新篇章。（曾殿薇）
